既然同意了加盟，擔任製片人，羅伯特就開始盡心盡力的開始為林頓出謀劃策了。
“首先，劇本，總體故事很完整，邏輯也線上，但是裡面的社群、街頭的描寫都缺乏生活氣息，還有劇中很多對話也是太過藝術化，這畢竟是一部商業片，所有的細節最好都要貼近生活，不能讓觀眾感到出戏。”
“不愧是專業製片人，這一點其實我已經發現了，已經請了兩個劇本醫生正在修改完善。”
“好劇本的問題解決了，這個電影專案你是準備用什麼方式來運作？”
“你能詳細介紹一下嗎？”
“一般來說，電影專案的運作有4種模式。
第一種模式是製片人或導演策劃一個專案，找大電影公司投資，電影公司經過層層評估透過後，就會投資你這個專案，專案的主動權也歸電影公司，可能會聘任你擔當製片人或導演，按照正常的好萊塢規則和你合作，這是商業電影特別是大製作的商業電影最常用的模式。”
“第二種模式是自己開個電影公司，自己製作，最後找發行公司發行，這一般是中小投資的商業片或是獨立電影的做法。”
“第三種模式是搞一個工作室，與成熟的製片公司合作，這一般是新入行的投資人的做法。”
林頓想了一下，好像只有第二種模式更適合自己，但是成立電影公司，要考慮的東西可就多了，並且時間也來不及。
“還有其他模式嗎？”
“有，最近幾年新出來的模式，但很少有人使用，就是搞一個空頭工作室，只管財務和製片人以及少量的劇組人員，有的甚至只有財務，外聘制片人，發起專案後，直接購買CAA、WMA的打包服務。
這種模式最為簡單，適合新人或是對電影行業信心不足只打算先試試水的投資者，但是由於劇組的工作人員都是外聘的，劇組的控制力必然會減弱。
甚至會發生很多私下貪利的行為，更為主要的是這種模式開發的電影，很難找到大的發行公司，往往都是小規模上映，甚至直接發行錄影帶。”
“你覺得，我們這個專案適合哪種模式？”
“第一種不可能，其實最為理想的是第三種模式，不過你自己要做導演，還要主演的話，估計會找不到願意投資的製片公司，除非你讓渡大量的利益。”
“那就只剩下第二種和第四種咯？”
“你現在開電影公司來得及嗎，像《舞出我人生》這樣的青春歌舞片，觀眾基本上是青少年群體，很吃檔期的，必須在暑期上演才能有好的票房，最晚8月份必須上演。
否則只有等明年上映，現在已經是1月下旬了，反而是第四種模式更為合適，當然，如果你這部電影成功了，就可以順勢把工作室升級成為電影公司。”
“行，那就用第四種模式吧，我名下剛好有一個林頓工作室，業務範圍就包括投資電影。”
“但是最為關鍵的是發行怎麼辦？”
“這個交給我來解決，我畢竟是環球的當紅歌星，找環球影業要一個相對普通的發行合約還是能辦到吧。”
“試試看吧，不過不要大意，這些電影巨頭不會那麼好說話的。”羅伯特提醒道。
“接下來呢，我們要做什麼？”
“首先，你的工作室要有一個懂好萊塢記賬規則的會計，有嗎？”
“沒有，我工作室的目前基本沒有什麼業務，很少的業務往來都是由我的私人會計師在兼顧。”
“這不行，我建議你儘快找一個懂行的會計師，然後注入先期啟動資金，然後就可以聘請專業外景去選景，外景確定後，還要安排人去進行洽談合作細節。”
“好，我馬上安排人發出招聘廣告，招聘工作室會計。聘請專業外景的事等劇本確定後，你就可以安排，不需要等會計到位。”
說完拿起電話打給古德曼，讓他按羅伯特的建議發出林頓工作室會計招聘廣告。
“關於外景，我之前去巴爾的摩做宣傳的時候，覺得那裡的場景很適合這部電影，而且那裡的馬里蘭藝術學院很適合電影裡的藝術學校，你讓人重點先去巴爾的摩選景吧。”
“好，我記下了，下一步就要儘快確定舞指了，這部電影的舞蹈戲份很重，要儘快安排編排舞蹈，最好能提前確定男女主演，儘快投入舞蹈練習。”
“我已經有舞指的初步人選了，之前和我mv合作的安妮舞團就非常不錯，她的編舞融合了各種元素的現代舞，非常受市場追捧，你可以看看我之前拍的mv。”
“至於女主演，我也初步有了人選，就是娜奧米-沃茨，她之前拍了我兩部mv，分別是《numb》和《you'rebeautiful》，你可以看看，她的形象和氣質都非常適合這部電影的女主角。”
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