“卡！”劇組眾人都神情凝重，寧皓也看向擰著眉頭的路寬，這已經是這場戲第12條了，周杰侖的表演依然不得要領，在馮遠爭的威逼下沒有給出應有的反饋。
在路寬的預想中，這場衝突戲應該是比較好拍的戲份。
因為角色此時對老師莊重逆來順受的的心理狀態和周杰侖非常一致，他曾自述從小也接受過嚴厲的音樂教育。
就拿這場戲來講，莊重把整個臉都湊到許歡的耳邊，逼著他一遍遍地重複，每次都以辱罵和耳光施以懲戒，故意搞他的心態。
這時候周杰侖或者說許歡的表演反饋應該是怯弱中帶著一絲懷疑、猶豫、不甘，而不是像一根木頭樁子一樣任莊重捏扁搓圓。
如果只是像周杰侖這樣一味地逆來順受、唾面自乾，那主角後面因為忘記帶鼓槌被取消首席、以及向學校等組織告發莊重的劇情就會太突兀，影響整個線性敘事的節奏。
而原作中安德魯的表演是什麼樣的？從開始的輕鬆自若，到自我懷疑，即使老師弗萊徹給了他耳光和侮辱把他的心理防線擊潰，仍是一遍遍地重複著：我難受！我難受！我難受！
這才是有反差和遞進的表演，單一情感元素的重複對於人物形象的樹立是很不利的。
“對不起，導演，這一段我抓不住情緒。”
周杰侖有些不好意思。
馮遠爭拍了拍他的肩膀，新人演員都會有這樣那樣的問題，他算是見得多了，笑著到一旁喝水。
路寬看了看錶，今天已經ng了三十多條。。。
“大家今天先休息，明天我們早點一開始。”
路寬言簡意賅地宣佈收工。
這場戲後面幾乎都是莊重和許歡的對手戲，周杰侖卡殼，整個劇組都要停擺，必須先解決他的問題。
路寬拉著周杰侖到攝影棚外的花壇，又招呼了剛準備下戲的兩位男演員。
“黃博，馮老師，出去抽支菸。”
路寬是老煙槍，馮遠爭比較注意保護嗓子早前戒了煙，到《爆裂鼓手》劇組又被路老闆拖下水。
“馮老師，你是人藝的資深演員，覺得傑侖這段戲問題在哪？”
馮遠爭笑道：“路導這是給我們出題呢？”
周杰侖很期待地豎著耳朵，他也迫切地想要解決自己的問題。
黃博思索道：“表演七力四感，傑侖這是少了些感受力和創造力。”
他用探詢的眼神看了眼路寬，想從這位業務純熟的青年導演處得到答案。
路寬拍了拍周杰侖的肩膀：“其實傑侖是少了些張力。”
表演的張力不屬於七力四感，這東西說起來比較玄乎，觀眾通常在演技出色的演員身上察覺不到它的存在。
但是一旦少了這玩意，人物形象馬上就立不住。
周杰侖急道：“路導，你告訴我該怎麼做！”
路寬笑吟吟地看向馮遠爭。
後者碾碎了腳底的菸頭：“表演的張力說起來就是八個字。”
“恰如其分，收放自如。”
恰如其分，就是要和諧而不突兀。
張力不僅僅是物理意義上的張力，更不是像馬景濤一樣地無腦咆哮。
至於收放自如的案例就很多了。
比如陳道名在《我的1919》裡的演講片段，張曼玉在《甜蜜蜜》裡看著屍體上米老鼠的先笑後哭。
周杰侖聽得似懂非懂。
。