女樂迷們注意到的是三人的整體造型，但專業的這些這會才有空看清三人手上的吉他。邊浪帶的是gibson-firebird，施特勞斯揹著的是gibson explorer 76'復刻版，砥礪身上的則是gibson les paul standard。
邊浪和和斯特勞斯兩人已經在彈奏，只有砥礪把左手手指上的劃棒給取了下來拿在了右手上！
這一幕看的臺下的fender高管直接跳腳：“gibson是做了什麼？wave明明是我們的代言人，為什麼這次全是他們吉他？”
陪同著他的樂器助理則十分淡定的回了一句：“您看，fender的琴都在旁邊放啊，這一首歌結束他們就換了……”
樂器助理的話還沒說完，就看見砥礪動了，只見他左手摁著18品，右手握著劃棒的一頭，用另一頭的邊緣開始在琴絃上滑動。
霎時間，一聲聲真切無比的清脆鳥叫聲，劃破了晚霞，從所有的樂器合奏中掙脫而出，就像一隻自由的鳥，直飛青而去！
這一手，在水藍星不算是首創，但是這種技巧在以前就是吉他手們創造出來，用在錄影片的時候炫技吸引樂迷的一個小把戲而已。
沒誰真的將這個技巧應用到一首歌曲的編曲演奏中，或許也真有人運用過，但是沒有翻起什麼水花，所以也沒再有人關注。
但今天之後，這個局面就完全不一樣了。
在一首叫《free bird》的歌曲前奏中加入這一段鳥叫，讓臺下那些以往把這個技術不太當回事的吉他手們只能望洋興嘆：“wave這都是什麼腦子，這曲還能怎麼編的？”
“我的老天，這傢伙一定是繆斯的化身！”
只有托爾看著羅納爾他們倆個傢伙這沒見過世面的樣子嘲笑道：“哈，我就說吧，你們絕對會不虛此行！”
至於樂迷們，也不知道是誰著喊了一聲“free bird”，然後那些被驚訝衝昏頭腦的樂迷們，就開始跟著一起喊了起來：“free bird！”
和滾石一直找不到好的合作契機的gibson，這次終於算是有靈感了。臺下已經跟了很久的那位品牌方代表，激動的連續揮拳，然後開始在心中記下自己想法：
“free bird，這個系列名就是我們和滾石合作的開端，我相信wave一定不會拒絕我的這個提議……”而且簽字費這一塊，gibson這次絕對要超越fender！
隨後，只見砥礪快速的將滑棒重新套回左手中指上，在指板上下滑動之間，一股濃濃的米國鄉搖的味道開始在場中瀰漫。
一開始沒弄明白滾石這首歌風格那些樂手們，現在很多人都是滿頭的問號：“額，這，這……”
只有longico的主唱玖利笑道：“看來wave和我一樣，都有著不願妥協的靈魂！”
聽到這有點不要臉的話，菲莫斯沒好氣的回懟了一句：“你還好意思說，你們那是活不下去才換風格出專輯，滾石到目前為止還沒出過虧錢的歌！”
“哈，那我們longico以後，應該也能每一張專輯都賣爆！”玖利嘴可是個嘴上不會服輸的，儘管他非常贊同菲莫斯的話，但……
這輕歌曼舞的旋律，沒什麼特色，律動也一般，但就是有一股魔力牽引著臺下的觀眾在晚風中搖曳起身體。
掃著弦的邊浪，側臉看了一眼砥礪，恍惚間只覺得砥礪的身影變幻，就像是是1977那個下午，在陽光下面板白到發光的gary rossington。
微風拂過，他那一頭捲曲的棕紅色長髮在風中飛舞，就像是滑棒之下那時高時低的旋律……
面對這個lynyrd skynyrd唯一還在世的原始成員的幻影，邊浪只感覺自己此刻就像是穿到了1977年奧克蘭體育館現場，而且還是主唱ronnie van zant身上。
跟著推進的前奏，看著樂隊活到最後的隊員深情發問：“if i leave here tomorrowould you still remember me?”（假如，明日我遠走他鄉，你會一直想念我嗎？）
ronnie van zant在這場演唱會後不久，因空難去世！雖然這首歌在創作的時候是為了哀悼the allman brothers band樂隊的duane allman，但邊浪想如果是那時候的ronnie van zant，可能在唱這一句的時候，或許真的有點對映自己的意思。
因為根據ronnie van zant遺孀回憶，他經常寓言自己活不過30歲，而那那場空難距離他30歲生日還差87天。
然而唱完這一句，邊浪立馬就從那個情緒中脫離了出來，切換到上輩子的渣男心態中，憂鬱的開口唱道：“for i must be travelling on， no'cause there's too many places i've got to see.but， if i stayed here th you， girl，things just couldn't be the same.”
（我有太多想要領略的風景，因為我命中註定，在此刻浪跡天涯……然而，親愛的女孩，如果我選擇在此地和你長相廝守，事情就不會到現在這地步……）唱第一句的時候，臺下的反應還沒有多大，但唱到這裡的時候，臺下的女樂迷們可就太激動了。
作為搖滾女孩，groupie雖然不是所有人都願意扮演的角色，但如果物件是邊浪的話，那麼她們也就都不介意被渣那麼一次。
能在邊浪領略風景的行程中，有那麼一站為自己駐足，那絕對足夠了。
這就像是兩個人在即將分別前的夜晚，這注定不可能和自己廝守一生的男人坐在床前，彈著吉他和你分享他的心事。
每一個字都在提離開，但這目的都是想在等女孩的最後一次溫存！然後笑著送這自由的鳥遠行……
起伏失真吉他音，不斷在撕扯著女孩們的心房，讓她們開始幻想或是回憶，生命中曾經出現過，或者還在期待到來的那個人。
這首歌的旋律和調式上都沒什麼演唱難度，只要有嗓子那就不需要任何的技巧，只需要投入感情即可。
恰好，這種場景邊浪上輩子可沒少經歷，隨便帶入幾段，就是沒有技術全是感情的阿刁：
“'cause i'm as free as a bird noand this bird you can not change……oh，oh，oh……”（我現在自由得像一隻飛鳥，這是一隻無法被你動搖的飛鳥。）砥礪用滑棒搓出那高低錯落，飄忽不定的失真音，就像是那空中無法被動搖的飛鳥一般，讓你捉摸不透，更別提想要掌控了……
他一邊彈著一邊靠近邊浪，在背貼背彈奏的起的那一刻，邊浪用琴聲和歌聲一起給出回應：“and this bird you can not change.and this bird you can not change……”
三個女和聲婉轉多情，加上劉鵠宙的低音炮託底，讓這個副歌一下子就有了畫面感。
彷彿男孩在解釋和強調自由的重要性，而女孩只是用眼神和無聲的吞嚥在表達著自己的情緒。
有可能是不捨，也有可能是釋懷，更有可能解脫前的欣喜……
直到邊浪唱出那最後一句：“oh lord kno i can't change.”（噢，主知道，我不可動搖）隨後那如秋風、如清淚、如烈酒一般的間奏，就像是那最後被撲倒的一吻，纏綿悱惻，卻不問將來……
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