“當然了，想飆高音也沒問題，先把這個練好，這首歌我只要求你完全收起來，釋放你的機能留到下一首歌裡。”
剛開始，鄭傑還是感覺有點不舒服的。
倒不是對李燦有意見。
主要是高音強音的歌曲真的唱多了，冷不丁開始收力，確實很不適應。
但.一聽李燦可以讓自己釋放高音，鄭傑這活力馬上就來了。
當即便動力十足的開始練歌。
就彷彿想讓驢子拉好磨，最好在腦瓜頂上綁根胡蘿蔔一般，李燦一定深諳此道。
只不過，當真接觸這首《他不懂》後，鄭傑才驀然發現。
唱歌時想舉重若輕，保證清晰的同時完全收力，這他嗎比飆到6組還難點。
“他不懂”
“他字重了，輕點，但要清晰！”
“.他不懂你的.”
“你字怎麼能重呢？”
“.他不懂.”
“強弱要分明！哪怕全都是弱音，也是有強弱色彩對比的！”
鄭傑感覺不懂的似乎只剩自己。
簡單的強弱fp對比很簡單，但如果是弱與“超弱”呢？
在弱音領域，是有p，pp，ppp，pppp分別的！強只需要憋，而弱要考慮的就很多了。
終於，在鞭策之下，也似乎是唱到了自己的內心中，鄭傑的質感完全發揮，讓李燦滿意的笑了笑。
“窒息到快要不能呼吸”
只是稍稍一轉，“到”字便被鄭傑輕飄飄送上a4，毫不費力。
在一旁的王永昌瞪大眼睛。
感覺真的一下子就變的不一樣了起來。
完全想不通是為什麼。
難道李燦真的就如此神奇？王永昌陷入深思，總感覺李燦在編曲上好像也有設計，這才會將人聲完全凸顯。
“好好好，鄭傑你簡直是弱音戰神，絕對有天王之姿！”
李燦鼓著掌，讓鄭傑滿面通紅裡，多少也確實有點飄飄然，頓時嘻嘻笑了起來。
“好的，讓我們進入到下一首歌曲，這一節需要突破的是強音咬字。”
“？！”
鄭傑頓時不嘻嘻了。
在練歌中，鄭傑發現，李燦非常注重聲音打磨的質量。
這強音怕不是也得練上個九九八十一難。
a4音直觀感受。
孫楠的《拯救》，那個“永不朽”，的朽字，算得上是黃金a4，腔體開放，非常通透，具備力度。
但如果想非假聲弱音輕飄飄的帶過a4，難度上要更大一些。
樂器，唱歌，永遠都是收力比發力難。
ps，討論歌手音域的a5 c5 b4 a4之類的，並不是鋼琴意義上的“小字x組”。
因為是標記的大寫，這是國際記譜法。
c1——c7，無小寫。
小字是小寫，屬國內記譜法，需要換算。
以前小說就這麼記的，發現會很亂，還是國際記譜法直觀一點，但實際學習起來感覺國內記譜法更好，因為可以和鋼琴深度聯動不用換算c3這個在男聲中比較高的音，是c音。小字一組。
比方說，c5（high c）在國內記譜法的書寫是c3，小寫即小字三組。
之所以不一樣，主要是國內記譜法是分“男女譜”的。
女譜是與鋼琴持平，而男譜記譜會高一個八度，也就是說實際演唱中，男c5實際上是c4，比女歌手低一個八度。
但實際上，女聲只比男聲高出四度左右。
所以衡量男歌手的音域用c5（high c），而衡量女歌手用的不是c6（女譜high c），而是f5。
正常人唱歌的音域其實上到#f4就已經很是吃力了，需要硬擠，音域窄一點的從#a3開始就會明顯感覺不一樣。
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