第67章 試映

陳默把全部的心思，都放在了自己那兩部電影的後期製作上。

為此，還專門抽空又跑了趟香江做特效。

當然了，這個就是走形式罷了。

畢竟《風聲》裡需要的那幾處特效，壓根兒也不需要未來部落工作室去製作，他一個人在自己的“工作室”裡，就能輕鬆搞定了。

於是就在9月初，北影新學期開始的時候，陳默也終於完成了《風聲》的後期製作。

隔天，國影的三爺、哥倫比亞影業的陳國甫、北影各院系聞風而至的領導和老師、跑來湊熱鬧的衛萊和梅姐，以及很多得到機會的在校學生，就一塊兒聚在了小禮堂這邊。

《風聲》也第一次完整的展現了世人面前。

影片開場，就是一個用戰機視角代入，穿越雲層俯瞰全域性的鏡頭，把大時代下風雲詭譎的危機感，給描繪了出來。

然後，開局就是汪偽政府慶祝成立三十週年的當夜，熱鬧的人群和璀璨的煙花，組成了一副繁華的景象。

但是隨著鏡頭的拉高，畫面上展現出了這片繁榮之外，那沒有半點兒燈火的城市輪廓。

虛假浮華暴露無疑，鮮明的對比，把“一座死城”的概念，照進了所有人的心底。

煙花反而成了最大的諷刺。

短暫而不真實，一如這時代黑暗籠罩的社會現狀。

一些學院老師和教授，一下子就被一個鏡頭給勾住了。

畫面、色彩、佈景、轉鏡……都很普通，但正是這份普通，卻露出了讓人心馳神往的冰山一角。

用平凡造就神奇，堪稱大師級手法。

劇情開始，就是汪偽政府一名要員被當場射殺，然後短時間內，接二連三頻繁出現此類亂象。

日軍特務課機關長武田，和汪偽軍機處王處長，懷疑這一切，是地下組織領導人“老鬼”策劃，就用一個誘餌，把對方潛伏在司令部內部的臥底，給鎖定在了五個人的身上。

然後，五人就被帶進了裘莊。

武田和王處長想揪出臥底，臥底也想把真實的訊息傳遞出去，以免讓更多的同志暴露身份。

於是，一場考驗智慧和膽量，人性與信仰的對決，就在這個封閉的裘莊煉獄裡，正式展開了。

說實話，用15分鐘的時間，就把一段複雜性的前因後果和歷史背景，給表達和鋪墊的如此清晰明瞭。

已經實屬不易。

但是後面層層推進的劇情展開，幾個人物角色之間的鬥智鬥勇，眼神、動作、對白這些細節上的精彩演繹，以及妥協於反抗，佈局與謀略，信仰和堅持，殘酷刑罰和不擇手段，無悔犧牲和忍辱負重的較量，才讓在場所有人，感受到了什麼叫做戲劇張力。

可以說，這部電影裡的每一個角色，都以鮮明的個人特色和性格，成功塑造出了一個又一個鮮活的銀幕形象。

顧曉夢的表面不羈，內心堅守；

李寧玉的陳默寡言，看似心思很重，實則傳統單純，古典優雅；

吳大隊外表又直又衝，堅硬鎧甲下深藏的錚錚鐵骨、大義凜然；

白小年的剛柔細膩，偽裝強硬下的妖嬈和敏感；

王處長那眉角眼梢上，都帶著狡黠的老狐狸形象；

武田執著於家族名譽，不惜賭上了全部，鷹隼般陰狠銳利的目光，不擇手段的性格，也讓他為此付出了所有一切；

金生火的外強中乾，懦弱無能；

就連幾個鏡頭不多的配角，都能各具特色，顯得不可或缺。

飾演女殺手的餘楠、飾演司令的張風毅、飾演清潔工的田莊、飾演六爺的吳綱、飾演開頭葉劍波和範先生的張家毅和鄭東天等。

無一不把自身角色給演活了。

就連王寶飾演的衛兵，都以滿嘴土話，不合身的軍裝，把一個鐵憨憨詮釋的極具特色，讓人記憶尤深。

而這麼多性格鮮明的角色，置入在一個封閉的裘莊空間之下，用你來我往的角力，去比拼智慧、謀略。

那看的就是手段、意志力、以及誰更很了。

武田和王處長想盡一切辦法，用生命去考研每一個人的感情、道德和倫理，不擇手段的試圖突破對方的底線和信念，這是極端戲劇的狀態。

五個被動的角色，則直接在這種極限之下，開始相互栽贓陷害、算計求存。