第13章 看了個寂寞

香港北角渣華道333號，北角政府合署天台。

劉建明和陳永仁的對決戲是在這裡，陳永仁和黃志誠的見面戲份，同樣也是在這裡。

陳默一如既往的，先和黎耀輝和麥昭輝溝通鏡頭設計。

“先用遠景，但不能直接給華哥，而是透過玻璃幕牆的映象，拍出身形扭曲的特徵，反襯人物角色的性格和心態。

“同時，中景給半身正面鏡頭，一開始用失焦手法，然後逐漸清晰，表現出他對此行，從猶豫到確定的心理歷程。”

然後指著遠處的海景，“最後往海上切遠景，做一個定場鏡頭。”

定場鏡頭就是用天台這個場景，交代清楚劇情地點。

但麥昭輝卻知道，陳默雖然交代的很簡單，但實際上卻是想用這個定場鏡頭，直接確立起整場戲的情緒，以便於對接下來展開劇情，做出鋪墊。

這樣想著，他走過去給柳德華講戲，“華哥你從那邊正常走過來就行，中間做個低頭的暗示動作，隨後又重新變的堅定。”

王迪就指揮現場排程，“各部門就位，準備開機。”

大家也都已經習慣了這樣的拍攝流程，一聲令下，就能順暢運轉。

但是，今天過來看熱鬧的人，卻多了不少。

因為大家都想看一下，陳默是怎麼拍這場兩大男主角對決戲份的。

畢竟，這部《無間道》，本身就打破了傳統警匪片的成規，主要的矛盾衝突，也不再侷限於善惡的二元對立上，而是聚焦到了人物對身份的認同感上，變的黑與白涇渭不再分明。

這與過去單一的矛盾衝突，善與惡的勢不兩立，是完全不一樣的。

這也是很多人最為不看好的地方。

所以跑過來看一下，其實是情理之中的事情。

實在是他們很難想象的出來，一場文戲，如何撐起一部電影最精彩的部分。

很可惜，這些人註定是要看一場寂寞了。

因為他們看到的，只有一個接一個的鏡頭，既零碎又不知所云。

什麼環繞鏡頭，讓觀眾代入劉建明的視角，感受危機的來臨啊；

什麼給槍和手銬一個特寫，暗示陳永仁已經控制住了劉建明啊；

什麼用幾句對話，去呼應彼此警校的過往，印證因果宿命和輪迴無間啊；

什麼雙人構圖，也要分層次，同時拍出靠近部分樓頂簡陋的老化裝置，以及遠處美麗的維多利亞港啊……

都讓他們看的一臉懵嗶，面面相覷。

就這？

什麼玩意兒啊……

你不會玩火爆的槍戰動作場面也就算了，但最起碼，也要拍的讓人看明白吧。

這樣完全不知所謂的東西，豈不是讓觀眾看的味同嚼蠟？

傳統裡的警匪片是什麼樣子的？

就是不需要講細節和邏輯，好警察與壞警察，講義氣的混混和不講義氣的人渣，就是這麼簡單又直接。

然後不需要製造矛盾，劇情都能用立場去給你製造衝突，然後就是打打打、殺殺殺。

觀眾看得爽，笑著罵著就把票房給托起來了。

可是這個《無間道》，很明顯就是一個異類和怪胎啊……

看劇本還覺得有些嚼頭呢，現在想來，倒是有些過於高估陳默了。

年輕人啊，終究還是過於年輕了！

陳默卻對此毫無所動，你們想你們的，我該怎麼拍還是怎麼拍，最好兩不相干。

《無間道》是一部相對而言比較複雜的電影，需要大量的細節描述和特寫快切。

你可以在看一部傳統警匪片的時候，溜出去撒泡尿，回來也不耽擱啥劇情，因為你走的時候他們正在打，回來的時候，很大可能性還是在打，完全不影響劇情。