“就連泱視都採了一期專訪，正式肯定了奇蹟汽車的地位。”隨著幻影的大火，原本低調的鐘甄也開始進入公眾視野。
越來越多的人瞭解到她的背景，她那出眾的外形和卓越的履歷讓她贏得了大量粉絲。
在奇蹟汽車廠裡，劉施詩看完網友的評論後把它們拿給鍾甄看，並笑著說道：
“甄姐，你現在名氣堪比一線啊，粉絲數暴增，我和楊蜜都要被你比下去啦。”
鍾甄臉上露出一絲苦笑，輕聲說道：
“這次是我疏忽了，不該接受泱視專訪的。”
“幻影釋出之後反饋太好，我一時高興過頭，沒控制住情緒。
現在名聲大了，反而有點壓力山大。”
她頓了頓，語氣略顯無奈地補充道：“以後一舉一動都被人盯著，連出門都要考慮穿什麼才不會被拍到。”
杜笙聽了，點了點頭：“你這個情況，記得帶上保鏢，安全最重要。”
鍾甄笑了笑，道：“明白的，你先跟施詩去拍廣告片吧，這邊的事我處理就行。”
對於奇蹟幻影在海外的預售成績，兩人其實都有點訝然。
雖然他們在海外市場投入了不少宣發，但沒想到效果如此炸裂。
原本他們的佈局是穩紮穩打，逐步開啟國際市場，沒想到直接起飛。
這波熱度來得太猛，也太突然。
接下來幾天，杜笙抓緊最後一點時間，把幻影的廣告影片剪輯好。
至於網路上的各種評論，他壓根沒空關注。
因為他得趕飛機去燈塔，準備《盜夢空間》的拍攝工作。
這部電影前後已經籌備兩個月，也該起航了。
按照李伊馨的說法，劇本既然是杜笙提供的，署名權必須排第一。
杜笙想了想，也沒反對。
在前世，《盜夢空間》能獲得近9億美元票房，自然是十分經典的。
它以“夢境竊取”為核心設定，融合燒腦劇情、視覺奇觀與哲學思考，成為影史標杆。
影片中那些標誌性場景。
比如360度旋轉走廊打鬥、雪山堡壘爆破、巴黎街道折迭等，全都採用實拍+機械裝置的方式完成，拒絕過度依賴cgi，質感拉滿。
而“植入意念”的核心概念，更是將科幻與人性情感完美結合，昇華了整部電影的主題。
當然，再經典的電影也有它的短板。
比如規則設定上存在一些邏輯漏洞。
團隊在多層夢境中行動時，需要精確同步“kick”的時機，但部分場景（如雪山段落）的時間差計算模糊，可能存在邏輯跳躍。
男主角柯布在迷失域中老去後選擇“自殺返回現實”，這點也和前期設定不太一致，引發觀眾爭議。
而亡妻梅爾更多是作為男主心魔存在，缺乏獨立動機。
至於女主角之一的“築夢師”阿德里安，雖然能推動劇情，但人物成長線比較單薄。
還有酒店那一段節奏偏慢，前後動作戲對比明顯，有些觀眾覺得拖沓。
所以，這次杜笙決定親自操刀修改劇本，補全邏輯漏洞，讓故事更完整。
他重新設定了“迷失域”的概念：
“它是所有夢境層的潛意識邊緣，時間流速接近現實，但空間混亂無序。”
結局也做了調整。
原版中，亡妻梅爾是因為被植入意念誤以為現實是夢境而自殺。
新版中，梅爾在失去孩子後，主動構建了一個“完美家庭”世界，並邀請柯布加入。
柯布無法接受虛假，偷偷植入了“現實才是真實”的意念，卻被梅爾識破（她發現陀螺旋轉異常），
憤怒之下，她決定同歸於盡，拉著柯布一起進入迷失域，在那裡永遠迷失。
這一改，不僅強化了梅爾的主觀動機，也讓結局更具衝擊力。
有種“你不讓我活，我也不會讓你好受”的爽感。
杜笙對這部電影的要求很明確。
圍繞“夢境竊取”的核心設定，融合燒腦敘事、動作場面和少量情感張力。
燒腦部分是核心，佔40%；
動作打鬥是點綴，佔30%；
像旋轉走廊、雪山爆破、街道折迭這些場景，在緊張刺激的同時，也適當安排一些笑點，讓整體節奏更輕鬆。
最後一層，他還加點煽情元素，在嬉笑怒罵中，拍出人生的悲涼底色。
讓大家笑著進去，哭著出來，在爽過之後還能回味幾句。
抵達洛杉磯後，杜笙沒有休息，直接帶著崔雅怡趕往華納影業。
《盜夢空間》的主創團隊已經提前到場。
除了個別演員是李伊馨推薦的，導演和其他主要人員都是華納那邊選的。
看到整個劇組的陣容和前世差不多，杜笙也沒過多幹涉。
走進片場，他微笑著向大家打起招呼。
這邊辦公樓正在整修，裡面一堆紙箱、工具和電線，亂得像個倉庫。
導演克里斯托弗乾脆拉著他在旁邊坐下，兩人旁若無人聊了起來。
這裡是華納的拍攝區，一般人根本進不來。
克里斯托弗笑著解釋一句：“剛開新專案嘛，理解一下。”
他指著身後那棟樓，道：“每次拍新片子都要單獨成立一個工作室，總要折騰一陣子。”
杜笙點點頭，笑著問：“應該的，畢竟財務要兩家核算。”
克里斯托弗哈哈一笑，從公文包裡抽出一沓厚厚的劇本遞過去：“給你個好訊息，角色劇本已經整理好了。”
這其實是之前杜笙給的大綱。
克里斯托弗拿回去後根據自己的風格做了調整，還細分出了更詳細的分鏡內容。
杜笙接過劇本翻開一看：“黃昏，海浪翻滾。
一個滿臉迷茫的男人被衝上沙灘，靜靜躺著不動。
一支槍管突然將他翻轉過來，拿著槍的保安對著對講機喊話。
他們身後是一堵懸崖，上面矗立著一座城堡……”
開頭部分跟自己的劇本差不多，只是多了些細節描寫，畫面感更強了些。
接著往下看第一幕的城堡情節，杜笙看得特別認真。
劇本畢竟不像電影那樣直觀，讀起來比較晦澀，
他得一邊看一邊在腦子裡過一遍鏡頭，對比腦海中的劇情是否一致，所以速度不快。
但在克里斯托弗眼裡，這就顯得杜笙格外專業。
哪怕前兩部電影大賣，對方也一點沒飄，依舊保持著極高的職業態度。
相比之下，好萊塢演員‘耍大牌’現象頻發，經常鬧得整個劇組雞飛狗跳。
杜笙簡直成了“靠譜+能幹”的代名詞。
………。