臨走前，候可明又告訴曹陽一個訊息，經過與中影協調，大家一致認為趁著現有的熱度，電影定在3月2號國內首映。
香江彎彎那邊的上映，候可明聯絡了安樂影業的江之強，讓安樂影業發行，與大陸同步上映。
在上映前的這段時間，曹陽把電影的宣傳全都推給了演員，他已經開始新電影的籌備工作。
跟《獨自在夜晚的海邊》相比，《空房間》明顯要複雜的多，曹陽這幾天一直在跟田莊莊討論電影的鏡頭語言，這次他想嘗試著多使用鏡頭語言，而不是單單依靠演員的發揮。
曹陽曾去學校找老司徒，打算給他個藝術指導的位子，基本也沒什麼可指導的，老司徒在紀錄片領域絕對的領軍人物，但文藝片就很少涉及了。
其實就是為了感謝老司徒的提攜。
老司徒毫不猶豫的拒絕了，並告誡曹陽，別小小年紀好的不學，學這些亂七八糟的東西。
曹陽還偷偷問了問老田，老田撇撇嘴，說老傢伙就這樣，你別以年輕人的思維去看待老一輩，他們講究的奉獻和你理解的奉獻，都不是一個詞。
好吧，老田肯定是瞭解老司徒的，既然他都這樣說了，曹陽就打消了念頭。
本來想著讓老司徒明面上當個藝術指導，老田幹副手統籌全域性的，現在只能把藝術指導的位置給了老田。
當然，老田還是攝影師，用習慣了。
藝術指導，其實是一個很複雜的位置。
他們不僅負責影片中除表演以外的所有視覺元素設計，還需要與導演、攝影師、特效師、服裝設計師等多個部門緊密合作，確保每個環節的視覺效果與整體風格一致。
比如電影的背景設定在香江，那麼電影中涉及到的場景和道具，就不能讓人出戏，像是警署、懲教所等相關的一切，就要符合背景設定。
這也是藝術指導所負責的一部分工作。
“師兄，這部電影你有沒有興趣？我給你10%的份額，當然，只有國內票房的分成，就用你藝術指導和攝影師的工資，再加個十萬塊吧。十萬塊從《獨自在夜晚的海邊》分紅里扣。”
老田神情複雜的看了曹陽一眼，這小子……
“行吧，你這次怎麼跟學校談的？”
“還是原來的條件，實踐電影，列入教學計劃的一部分，青影廠提供廠標、裝置和人，共享國內版權，國內票房拿10%的分成。”
老田咧嘴就笑起來，“按理來說，當時不知道電影前景的情況下，只要了國內10%的票房，上次是學校虧了。
要知道青影廠一個廠標就能賣十來萬，你那電影一共才投幾十萬。他們當時主要看中不用掏錢，還能安排學生實踐。”
他不由得好奇問道：“那現在呢？”
“現在？”
老田失笑，瞥了曹陽一眼，“現在這部電影投資要大得多，導演也不再是無名小卒，只看表面條件，算是合乎情理吧。”
“表面？”
曹陽對這些還真不太明白，對學校或者對領導來說，得失之間不是簡單的賺多少或賠多少，還有其他無形的東西要計算在內。
“你這個條件出去一說，幾乎所有的電影公司都會爭著投資，從這方面說，學校又佔了你的便宜。
你上部電影拿了兩個銀熊，國內票房肯定低不到哪去，一千萬以上還是有保障的，咱們按照1500萬吧，到製片方手裡大概四成多一點點，也就是600萬多一點。
學校能分個60多萬，相比廠標、人員和裝置的投入，能有個將近40萬的收益，從這方面來看，又賺了不少。
所以，你現在就成了學校的親兒子，沒有任何領導會忽視你，他們還會想方設法讓你更成功。”
沉默了片刻，老田又繼續道：“我猜，只要你不是有強烈意願出去單幹，學校就會一直繫結你，讓你讀研究生，讓你留校，給你掛職務。”
“我現在還是學生，你說的離我太遠了。”