求推薦票！求收藏！
作為一個導演，有些習慣和規則最好在職業生涯的早期就要養成，甚至劇組內人盡皆知。
比如怎麼與演員相處。
在《電鋸驚魂》劇組，這些不是問題，影片來自墨菲獨立投資，最有名氣的演員詹姆斯-弗蘭科與他個人關係良好，其他人也沒有對他這個導演指三道四的權力。
如果以後換成其他專案，專案裡又有比較知名的演員呢？
從一定程度上來說，演員愛慕虛榮是很正常的，甚至大多數演員都承認這一點。
因此，墨菲為什麼要給他們看他們都做過什麼？當他們瞥到螢幕，他們就會想看更多，看看陰影是否合適或者自己有沒有展現出雙下巴。
作為導演，墨菲想要的是真實的表演，作為演員，大多數情況下他們在演技之外還想要完美的外貌。
最後誰會贏呢？為了徹底避免這個問題，導演最好讓演員遠離監視器，不是必需的情況下，不要請他們過來。
從上次拍攝開始，像凱瑞-穆里根或者詹姆斯-弗蘭科問及他們的表演如何時，墨菲總在重複一句話——你的表現真的是完美，親愛的。
第一天的工作到此結束，第二天開拍前，墨菲把各部門的負責人叫到一起，開了一個簡短的會議。
從他完成劇本時，就開始做大量的前期拍攝準備，對劇本的每一場戲、每個人物甚至是一些細微的動作都做大量的構思和想象，前期看景更是將劇情帶入場景做出大量可能性的拍攝假想。
開機拍攝後，每天工作前的一場拍攝會議能將拍攝落實到細小的細節。
當然，即使是做了充分的前期準備，由於拍攝現場的種種原因，各部門負責人還是需要面臨臨場發揮的局面，遇到這種緊急時刻，整個劇組都會等待導演的下一步動作，墨菲也在後面的拍攝中遇到過這樣的難題。
臨場發揮，短時間內構思鏡頭，對於他這個導演而言最重要的當然是活躍的思維，同時還需要有過硬的基本功。
技術和思維的支撐，是導演處理問題的前提和底氣，也是劇組順暢執行的保障。
當墨菲在拍攝時有了新想法時，會先讓演員以最簡單的方式來表現場景，讓他們在場景中找好位置，看看有怎樣的效果，像他這種新人導演，拍攝也是一個學習積累的過程，有時候演員的創造力也會啟發他的創造力。
不過，要是演員的想法與他的思路相去甚遠的話，墨菲會想辦法讓演員回到影片正軌，而不是讓他們迷失在自己的方向上。
這就需要計劃，精確表達劇情和人物思想的故事板，這時最能發揮作用。
連續拍攝了一週的時間，詹姆斯-弗蘭科和塞斯-羅根兩個人在密室中獨處的戲份漸漸到了尾聲，在劇組精心準備之後，迎來一段高潮戲的拍攝。
本章未完，請點選下一頁繼續閱讀！