作為買手，貝克-拉森特首先關注的就是市場，市場前景是他評判影片的唯一標準。
《女巫布萊爾》之後，誰都想效仿藝匠影業，從聖丹尼斯電影節撿一個大便宜回去，貝克-拉森特還比較理性，知道那種奇蹟來自於大投入的營銷運作，而不是影片天然就誕生的，這部《水果硬糖》市場受眾擺在這裡，沒有大規模運作的價值。
按照這種標準，影片的市場潛力分只能說不及格，但其中充斥的一些賣點，卻也不容他忽視。
一來，以暴制暴是一個很適合觀眾yy的行為，最少能讓相當一部觀眾看得爽；二來，小紅帽天真可愛，又那麼酷，要頭腦有頭腦，要演技又有演技，連眼睛都會演戲；三來，在斗室裡拼戲，除了最後一擊，包袱也抖得下來，絕對是個低成本製作的範本，完全符合b級片多快好省的審美標準；四來，剪輯乾脆利落，音樂節奏搭配緊湊，導演把一個簡單敏感的故事講得緊張有趣……
每個人對一部電影總有不同的觀感，比爾-羅賓斯之前看過粗剪的版本，那時還沒有加入各種音響效果，如今看完之後，雖然對墨菲的鏡頭運用和剪輯節奏有些驚訝，完全沒想到最後呈現的效果會這麼好，但給他留下印象最深刻的，還是之前沒聽過的影片裡的各種聲音。
男女主角對話的畫外音；急響驟停的迪斯科；冰袋裡冰塊的摩擦聲；手術刀切割面板的細微聲響；攝影師痛苦的喘息聲；玻璃瓶跌破的碎裂聲……
這些都被墨菲-斯坦頓那個菜鳥絕妙、準確的融合到了音效當中，調動他的聽覺，強化表現人物心理，增強了影片的震撼力。
本就不多的掌聲，響了不到十秒鐘之後，漸漸熄滅。
看著銀幕迴歸黑暗，墨菲的心絃不自覺的緊繃起來，他人生中的第一次放映就這麼結束了，這事關未來之路的放映，並沒有讓他看破前方的混沌。
墨菲站了起來，在別人都無法注意的地方，雙手輕輕發抖，雖然經歷過監獄那般殘酷的生活，但算上曾經在太平洋對岸的時光，他依然是個年輕人，心理狀態再好，這時也有些緊張。
尤其看到幾個職業看片人的時候，墨菲長長的吸了口氣，這才沒有讓手上的抖動傳染到身體的其他部位。
他幾乎把所有的身家都壓到了這部影片上面，這也是一系列計劃的開端，如果失敗的話，絕不是從頭再來那麼簡單，他怎麼可能不在意？
“我們的影片放完了？”旁邊的保羅-威爾森有些愣神。
觀眾已經陸續開始離場，那幾個職業看片人終於站了起來，墨菲穩定住心神，提醒保羅-威爾森，“覺得失落的話，可以去外面哭一場。”
這種場面確實與保羅-威爾森預計的不同，沒有長久不息的掌聲，沒有影迷蜂擁過來祝賀，更沒有被影片感染的觀眾要簽名……
《水果硬糖》放映結束了，觀眾退場了，他們依然無人關注。