《海闊天空》不再僅僅是一首歌曲，它變成了一種象徵，一種精神寄託。
各大音樂平臺甚至緊急上線了“《海闊天空》治癒力量”專題，收錄了無數網友的聽後感和故事。
與此同時，樂評圈也徹底沸騰了。
許多平時以“毒舌”、“嚴苛”著稱的樂評人，這一次卻毫不吝嗇自己的讚美之詞。
著名樂評人“帝心”第一時間釋出長文：“《海闊天空》：一首現象級的搖滾傑作。”
“在流量為王，旋律快餐化的時代，徐樂的這首《海闊天空》，無疑是一股清流，更是一聲驚雷。”
“它擁有搖滾樂最核心的力量感，卻摒棄了流於表面的嘶吼與憤怒。編曲大氣磅礴，層層遞進，鋼琴的憂鬱、貝斯的沉穩、鼓點的堅韌、吉他的力量與吶喊，完美融合，構建出一個充滿史詩感的音樂空間。”
“旋律流暢抓耳，副歌部分更是具有強大的記憶點和傳唱潛力，卻絲毫不見口水歌的廉價感。”
“而最令人驚歎的，是它的歌詞。‘我曾懷疑我走在沙漠中’的迷茫，‘習慣傷痛能不能算收穫’的反思，‘海闊天空在勇敢以後’的吶喊，‘謝謝你們曾經看輕我’的坦蕩與力量……每一句，都直擊人心，充滿了對生命、對夢想、對困境的深刻思考。”
“徐樂的演唱，返璞歸真，沒有過多的炫技，卻將歌曲中蘊含的複雜情感，那種從絕望到希望，從隱忍到爆發的力量，演繹得淋漓盡致。”
“這不僅僅是一場簡單的‘打臉’，更是一次對搖滾精神的深刻詮釋。它證明了搖滾不只有憤怒和叛逆，更有堅韌、自省和對光明的嚮往。”
“徐樂用這首歌，不僅回應了質疑，更提升了華語搖滾的審美層次。毫無疑問，《海闊天空》將成為這個時代無法被忽視的經典之作。”
另一位資深音樂人“樂評人老王”則從製作角度分析：
“《海闊天空》的編曲製作，達到了國際一流水準。鋼琴與搖滾三大件的融合堪稱教科書級別，既保留了搖滾的衝擊力，又賦予了歌曲更豐富的層次和情感深度。間奏的吉他solo，技術與情感並存，堪稱點睛之筆。”
“很難想象這是一個以抒情和國風見長的歌手，首次公開嘗試搖滾就能拿出如此成熟的作品。徐樂的音樂才華，深不可測。”
就連一些平時很少關注流行音樂的嚴肅媒體，也注意到了《海闊天空》引發的社會現象。
《華夏青年報》評論道：
“《海闊天空》的爆紅，並非偶然。它精準地捕捉到了當代年輕人在奮鬥中所經歷的迷茫、挫折與堅持。歌曲傳遞出的積極力量，在當下社會環境中顯得尤為珍貴，引發了廣泛的情感共鳴。”
一時間，關於徐樂、關於《海闊天空》、關於《全球歌者》的討論，幾乎充斥著網路的每一個角落。
《全球歌者》節目組樂開了花。
第一期的收視率直接創造了該衛視綜藝節目的歷史新高，網路播放量更是斷層式領先。
贊助商紛紛要求追加投資，廣告位價格水漲船高。
節目組導演看著後臺不斷飆升的資料，笑得合不攏嘴。
“徐樂！徐樂就是我們的收視密碼啊！”
他立刻指示宣傳團隊，將後續的宣傳重點，全部放在徐樂身上。
各種圍繞徐樂和《海闊天空》的剪輯、花絮、深度解讀，被迅速推送到各大平臺。
網路上，關於徐樂下一期會演唱什麼歌曲的猜測，也成為了熱門話題。
“第一期就放了大招《海闊天空》，下一期徐樂還能拿出什麼歌啊？”
“會不會繼續唱搖滾？還是迴歸抒情？”
“我猜是國風！畢竟《國風》專輯那麼火！”
“別猜了，以徐樂的性格，肯定又是我們想不到的。”
“不管唱什麼，我都期待！徐樂出品，必屬精品！”
“希望下一期別再遇到秦焰那種傻逼了，好好唱歌不好嗎？”
“放心吧，秦焰已經被淘汰了，現在剩下的都是神仙打架，肯定更精彩！”
在一片喧囂和期待中，《全球歌者》的熱度持續發酵。
徐樂，憑藉一首《海闊天空》，不僅穩固了自己在節目中的地位，更是在華語樂壇，乃至更廣闊的舞臺上，投下了一顆影響深遠的“炸彈”。
風暴擊才剛剛開始。