倒不是蘇超唱功多麼逆天，雖然他音色特別，感染力比較強，但是功力不夠是顯而易見的事情。
可架不住蘇超長得帥啊。
而且還能唱粵語和崔健，這就足以讓她在歌廳立足了。
去年的《寂寞讓我如此美麗》火了一個陳明，走了。
今年《阿蓮》又火了一個戴軍，也走了。
眼瞅著吳修波也有了退意。
把駐唱歌手當成特色的卡薩布蘭卡面臨著無人可用的窘境。
指望人醜而不自知的沙包亮？
還是指望隔三差五被開除的楊琨呢？
新來的周訊唱得也一般，還是個性格爆裂的小野貓。
黃博……呵呵……
讓他留下來，都是看在同是青島老鄉的份上。
“接下來是一首《當愛已成往事》，老李為《霸王別姬》創作的主題曲，差點被陳導拒絕了的歌，這歌其實是老李寫給女仔的，這倆人實在是一言難盡，不過歌確實是好歌，現在送給大家！”
吳修波被稱作雅痞紳士，他的眼神充滿了深情，時不時還要展現一下迷人的笑容。
整個人都表露出對臺下富婆們的討好。
和吳修波的颱風不一樣，蘇超就顯得特別散漫。
站的沒那麼直，語調也懶洋洋的。
這年頭資訊並不發達，很多人或許聽過《當愛已成往事》，但是這首歌背後的故事卻一無所知。
蘇超三言兩語給出了無限的資訊量。
可惜，他只是在兩首歌切換之間的空檔才說幾句，聽得人意猶未盡卻也無可奈何。
不管是男人還是女人，誰能不喜歡八卦呢。
唱這首歌的時候，歌廳已經到了營業時間，不斷有人進到歌廳來。
不少人都看到今天的新歌手。
“喲，今天來了個新人啊，唱得還挺有味道。”
“長得更有味道，嘖嘖，這長相比明星都帥氣啊。”
“你不是喜歡白白淨淨的嗎？”
“哎呀，以前是喜歡白白淨淨的，現在突然就覺得小白臉太不健康了。”
“呵呵，你是嫌小白臉太胖了吧。”
“他？他算什麼小白臉，我敢打賭，唱歌的這個估計不超過二十歲，說不定還是童子雞呢。”
“這你都能看出來？”
……
蘇超這邊已經進行到了第四首歌曲，也是他面試的最後一首歌曲。
嚴思遠選了《千千闕歌》和《一無所有》，蘇超自己選了《當愛已成往事》和《一生所愛》。
最後這首歌是《大話西遊》的片尾曲。
《大話西遊》年初的時候分成兩部在香江上映。
《月光寶盒》票房勉強過了2500萬港幣，《大聖娶親》票房稍微好點不到2900萬港幣，看起來不少，但是相比較6000萬港幣的成本，這個票房只能說是無比慘淡。
慘淡到周星星去年才剛成立的彩星電影公司直接倒閉。
導演劉振偉一氣之下遠走國外，發誓再也不碰電影圈。
最關鍵的是輿論一片罵聲。
你見過哪個孫悟空想幹掉唐僧，還跟妖精談情說愛的？
你見過哪個電影裡，能透過一個盒子穿來穿去，混亂時空的？
最誇張的還有周星星那些無厘頭的臺詞，滑稽的動作，誇張的道具，這都是什麼“爛東西”？
其實，罵聲不是上映了才有的，和西影廠合作拍攝的過程中就有不少質疑。
比如欠了蘇超一個角色，《宰相劉羅鍋》的導演張子恩，他是西影廠的藝術副總監，在看了成品之後，他就認為影片不能代表西影廠的藝術追求，甚至只能算是文化垃圾。
還有負責配樂的趙季平，也在看了春十三娘大戰牛魔王那場戲後，對著攝影棚裡的一堆“五臟六腑”搖頭而去，事後趙季平特意囑託，千萬不要在片尾提自己的名字，他不想半生美名毀於一旦。
沒辦法，西遊記的故事對大家來說太耳熟能詳了。
誰還能沒看過七八遍《西遊記》呢。
大家普遍接受不了這樣的顛覆。
於是，內地總票房40萬元，堪稱“文化傳播史上最慘烈的滑鐵盧”。
蘇超非常驚訝能夠在歌單上發現這首歌。
於是毫不猶豫的選了它。
這首歌很難唱，但是蘇超上輩子就很喜歡，下了很多功夫練習，逢局必唱，說是本命歌曲也不為過了。
同時，他的吉他巔峰水平也表現在這首歌上邊。
這世上或許真的有月光寶盒。
因為蘇超的聲音也穿梭了時空。
苦海/翻起愛恨/在世間/難逃避命運……
大漠殘陽將城頭人影拉得老長，風沙漫過至尊寶落寞的背影，飄渺的粵語尾韻裡，愛而不得的遺憾隨風化作無數細碎的呢喃。
“謝謝~”
音樂漸漸停歇，蘇超抱著吉他鞠躬謝場。
讚美的人太多了，就容易流於庸俗。
但是蘇超依舊願意把這部電影、這首歌奉為神作。
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