他沒拿劇本，今天要拍的戲份的臺詞都背下來了，昨天晚上黎叔也帶著今天有戲的演員過了三遍。
和他差不多，組裡的演員幾乎沒把劇本帶到拍攝現場的，大概有帶的，但是卻沒人拿出來。
丟不起這個人。
望著場中的陳保國，徐容心下既慶幸又遺憾，慶幸跟他沒有對手戲，遺憾的也是沒有對手戲。
他知道，面對即興很多的陳保國，他可能接不住，但是不試試又怎麼知道呢？
他沒用系統檢視評價，即使不看，心裡也有個大概的預估，至少A的綜合評價。
他打算戲份殺青的時候再看，用了差不多一個周的時間，才進入狀態，他不想因為某些意外破功。
看了陳保國的戲之後，徐容把原先讓他們“大吃一驚”的想法收了。
似乎有那麼點天真了。
幾個原先他搭過戲的演員，跟陳保國打的有來有回，可是當時明明感覺就差一點的。
現在再看，大概是演員的錯覺之一，我上我也行。
第一天，他有一場戲，是跟王進松的。
徐容也沒什麼可怯場的，走一條之後，直接開拍。
黎叔喊完了“過”，沒人評價，沒人說話，各忙各的。
影棚內，排戲時，除了倆人的說話聲，沒有其餘任何雜音。
拍完了，輕微的挪動機器的聲音清晰可聞。
一種在徐容以及絕大多數演員看來相當正常的現象、環境。
安靜卻不壓抑。
他對自己的表演不是特別滿意，但是他也明白，真的盡力了，就像沈一石，在嘉靖下達改稻為桑的政策時，就註定了必死的結局。
他同樣也盡了最大的努力去掙扎，以求在這麼一個神仙打架的組裡佔據生存的空間，就像沈一石在臨死之前，同樣在試圖求存。
證明便是，他跟黎叔以及劉合平商量過後，便把這種無力感和掙扎感加在了沈一石的身上，這是他戲裡戲外的切身體會。
每到一個劇組，徐容總是能學到很多東西。
第一課，是陳保國上的。
讓他見識到了表演時抹去自身存在的痕跡後，平淡中會呈現怎麼的震撼。
他看的出來，卻做不到，但是心下卻記住了。
暫時以陳保國為目標。
第二課，是他之前覺著只比他強一點點的倪大虹上的。
倪大虹四十來歲，在戲中演八十歲的嚴嵩，一個關鍵角色，說不上正面反面，因為整部戲中，除了海瑞，就沒幾個戲份多的正面人物。
跟他演的沈一石差不多，入了戲，這個角色必然大放光彩，若是無法讓觀眾共情，絕對是整部戲的最大的敗筆。
一鏡拍完，倪大虹朝服披掛，頭頂相冠，一臉老邁地長跪在地。
照常，換機位調光位的時候，演員都會喝口水歇歇，或者活動活動肌肉。
但倪大虹低垂著眼眉，安安靜靜地跪在地上，沒有任何動靜，劇組的工作人員也沒去打擾他，經過他身邊時也安靜地繞著他走。
在調整的時候，一杆燈杆不小心碰著了他的帽翅，帽子被碰的略歪，他沒吭聲，甚至沒有任何表情。
而是緩緩地直起身子，極慢極慢地抬起雙手，彷彿一個真正的八十歲的老人一般，輕輕扶正了帽子，復又長跪而下。
站在場外的徐容安靜地看完了整個約莫三十秒的過程，在呆了將近五分鐘後，才緩過神來。
開機以來，他本為自己的入戲沾沾自喜，可是此時才發現，比起倪大虹，自己的態度還差的遠。
是的，和業務水平無關，純粹是對待演戲的態度，倪大虹先前的做法可以保證調整好之後他仍保持著先前的狀態。
第一次的，徐容對演戲除了單純的感到快樂之外，開始生出敬畏之心。
演戲是一門掙錢吃飯的手藝，可是因為其特殊性，最終是要呈現給萬千觀眾的，怎麼做、用不用心，都可以。
若是大家都不用心，自然都差不多，因為觀眾沒的選擇，可是一旦有人用了心，誰在划水，就一目瞭然了。
觀眾是有投票權的。
導演和製片人也是有投票權的。
或許有人瞎，但是睜著眼的畢竟是大多數。