……
……
“【嶙峋的溝壑起伏沉巒，
笙簫琵琶，金色布輦，千秋黃沙，不得褪減，全唐的濃墨重彩。】
“笙簫琵琶，金色布輦，是描寫女皇出行的風采嗎？”
桃場出品人剛說完。
“鐺——”的一聲清響，歌曲陡然變奏，節奏加快，樂器激昂，他的心臟也不由一緊。
“【一剎那栩栩縷影浮光映宮闕，錯問今夕是何年？輕胡旋伎舞，燈火在何處長眠？伴著繁星映諸天！】”
宿命感的營造，在這一刻盡顯！九天閶闔開宮殿，萬國衣冠拜冕旒！
曾經那些兇殘強悍的遊牧民族，在盛世大唐的威懾下，只能乖巧的放下屠刀，跳起胡旋之舞來愉悅大唐百姓。
顧清的唱腔之中，缺少往日柔美的戲腔，而多了自然、親切與豪放！
這是民族的唱腔！尤其是前段還是蒼涼，後段變得大氣磅礴，這種強烈的反差之下，令眾人的身體都微微一顫。
可緊接著，
“【雪盡染，萬千華光鐘聲塑佛龕，
此去蒙塵飲樂宴。
朱顏改，怎不見窟畫昔日璀璨？卻醒來作壁上觀！】”
古箏的刮奏好似風沙掠過壁畫，細碎的音符如剝落的顏料，回憶著昔日璀璨的凋零。
夢碎與悲痛，鐘聲的餘韻悠長，與合成器的電子衰減音效結合，形成“曲終夢醒”的虛實轉換，
從誤入壁畫——見證興衰——夢醒歸來。
三段情感的變化，輝煌與廢墟的悲涼宿命，令每一個懷念盛唐氣象的人不禁黯然神傷。
他們懷念的是盛唐嗎？
是、但也不是。
夢迴漢唐！夢迴漢唐！在遭受了百年屈辱之後，
這其實是一個民族不屈的吶喊！
……
歌曲間奏強烈的古典樂器，伴著豪放蒼涼的民族唱腔
好像穿梭了時空，夢見巔峰大唐的極樂之宴中，
胡旋之舞，宮廷仙子的輕靈飄逸之美。
高導看著螢幕裡的歌詞，微微抿緊嘴巴，他的情緒夾雜著酸澀與亢奮。
他不得不承認，方大師敗了。
不是說他寫的歌不夠好，
論對詞的精雕細琢，遠比壁上觀來的精妙。
可一首歌能不能火，帶給聽眾的最重要的就是共情！你詞再好、曲再妙、唱的又是技巧拉滿，可又有什麼用？
普羅大眾欣賞不來啊！開夜車的人就愛聽些dj嗨搖，
大媽就愛聽最炫民族風和小蘋果跳廣場舞。
這些歌，在如今可都是被貶低到土到不能再土了。
可播放量，
卻遠遠吊打一眾天王天后精心製作的歌曲。
這首壁上觀亦是如此。
詞美、意境足、唱的好，
聽的人又想哭又自豪的，
顧清本人還自帶流量，這不拿來當主題曲，誰能拿來當？
“就是這詞好像沒寫到武則天吧？”
高導又有些擔憂，“觀眾會不會挑刺啊？”
“高導，我都讓女皇跟侍衛談戀愛了，你覺得觀眾到時候挑誰的刺？”
潘普自爆道。
“說的倒也是。”
高導訕訕點頭。
到時被觀眾罵，他這個導演也逃不掉。
“我不關心這些，但是等到劇播出的時候，一定記得要把人家顧老師邀請過來。”
桃褲兩家的出品人，摩拳擦掌想要拿到跟顧清的合作權。
……
解決歌曲的問題後，
顧清也迎來了自己新的老師。
李麗總算給他找到一位唱戲曲的老師。
本章未完，請點選下一頁繼續閱讀！