一個名字不算響亮，但嗓音空靈清澈、情感細膩、極具故事感的年輕男歌手。在眾多成名歌手中，他顯得毫不起眼。
彈幕再次疑惑：
“鍾志傑？誰啊？沒怎麼聽說過。”
“逸神怎麼又選這種名氣不大的歌手？不怕他撐不起‘父親’這麼重的主題嗎？”
“上次林峰是粵語大佬，這次選個新人？看不懂操作。”
“難道逸神這次沒信心了？想靠歌手獨特音色取巧？”
“鍾志傑唱功其實不錯的，音色很特別，但‘父親’……感覺需要更渾厚有閱歷的聲音吧？”
鍾志傑接到通知時，簡直不敢相信自己的耳朵。他懷著無比激動又忐忑的心情來到餘逸的創作間。
餘逸沒有過多寒暄，直接將一份曲譜遞給他。《單車》。
歌名簡單得有些出乎意料。
鍾志傑接過曲譜，目光落在歌詞上：
“不要不要假設我知道
一切一切也都是為我而做
為何這麼偉大
如此感覺不到
不說一句的愛有多好
只有一次記得實在接觸到
騎著單車的我倆
懷緊貼背的擁抱……”
僅僅是開篇這幾句，一股難以言喻的酸澀和溫暖就瞬間擊中了鍾志傑的心臟。這歌詞，太精準了！精準地描繪出了那種父親默默付出、孩子後知後覺，以及那藏在日常瑣碎中、可能僅有一次卻銘記一生的親密接觸——單車後座那個緊貼背的擁抱！
他迫不及待地看下去，越看，眼眶越紅。歌詞裡沒有煽情的口號，沒有宏大的敘事，只有細微的場景（單車）、剋制的抒情（“難離難捨想抱緊些”、“茫茫人生好像荒野”）和內心深處最真實的困惑與渴望（“不說一句的愛有多好”、“多痛惜我卻不便讓我知道”）。它寫盡了父子之間那種沉默的、充滿隔閡卻又血脈相連的複雜情感，寫盡了孩子對父愛理解的滯後與幡然醒悟後的愧疚與依戀（“任世間怨我壞，可知我只得你，承受我的狂或野”）。
“餘老師……這詞……”鍾志傑的聲音有些哽咽，他抬起頭，看向餘逸的目光充滿了震撼和敬畏。這份歌詞的洞察力和情感濃度，遠超他的想象！
餘逸沒有解釋，只是開啟了簡單的鋼琴DEMO。前奏是幾個乾淨而略顯寂寥的鋼琴音符，營造出一種回憶的氛圍。旋律並不複雜，甚至可以說質樸，但那份流淌其中的、帶著淡淡憂傷和深切懷念的情緒，卻與歌詞完美契合，絲絲入扣。
“聽聽看，找感覺。”餘逸示意。
鍾志傑戴上耳機。當鋼琴聲伴著歌詞的意境流淌進耳中，他彷彿看到了昏黃路燈下，父親奮力蹬著老舊單車的背影，感受到了後背傳來的那份沉默的溫暖和顛簸路途上的依靠。
副歌部分“難離難捨想抱緊些，茫茫人生好像荒野，如孩兒能伏於爸爸的肩膊，誰要下車……”旋律帶著一種近乎祈禱般的懇求和依戀，瞬間讓鍾志傑的眼淚湧了上來。
這曲子！這詞！簡直是靈魂的共振！
“餘老師！我……我一定盡全力唱好它！”鍾志傑摘下耳機，用力抹了把眼睛，語氣堅定無比。他知道，這首歌，可能會成為他歌手生涯最重要的轉折點。
《單車》無言，父愛如山
競演之夜，演播廳的氣氛比命題揭曉時更加沉重肅穆。“父親”這個主題，讓每一個登臺的表演都籠罩在一層難以言喻的情感張力之下。
前面幾位作曲人的作品，或深情歌頌父愛的偉大，或感傷追憶逝去的父親，或表達對父輩理解的渴望。旋律或激昂或哀婉，演唱者無不傾注深情，現場觀眾和螢幕前的網友也頻頻落淚。
這些作品本身質量不俗，情感真摯，但在“父親”這座情感重山面前，似乎總差了一點直抵靈魂最深處的穿透力。
直到鍾志傑走上舞臺。
追光燈下，他身形略顯單薄，面容清秀，眼神卻異常清澈堅定。
他對著樂隊指揮微微頷首，深吸了一口氣。
舞臺燈光暗下，只留一束柔和的暖光籠罩著他。
而在所有人的螢幕中出現了一道提示——
歌名：《單車》
詞/曲/編曲：餘逸
演唱：鍾志傑
沒有複雜的編曲，沒有華麗的舞美。只有簡單的、如同心跳般沉穩的鼓點，搭配著乾淨而帶著一絲寂寥懷念色彩的鋼琴前奏，緩緩鋪開。
鍾志傑閉上眼，再睜開時，眼中已盛滿了故事。他靠近話筒，空靈而極具敘事感的嗓音，帶著一種剋制卻無比動人的力量，輕輕唱響：
“不要不要假設我知道
一切一切也都是為我而做
為何這麼偉大
如此感覺不到……”
第一句出來，現場許多觀眾的心就被揪緊了。
首先便是疑惑。
因為這一次餘逸竟然又一次寫粵語了？
好傢伙！
這是上一次寫了一遍粵語後，這就愛上了？
當然，這一次餘逸選擇這首《單車》不僅僅是因為這首歌無比契合這一期的關鍵詞。
更是因為，粵語這個元素。
不是因為大家說的寫了一遍粵語就愛上了。
餘逸深知，這一期關鍵詞寫出來的歌曲就是要共情。
而有些時候你不得不承認粵語演唱的歌曲情感就是要比普通話更加豐富。
比如聲調豐富性：粵語有“九聲六調“（實際音調變化複雜），而普通話僅四聲調。
入聲字的感染力：粵語完整保留古漢語的入聲韻尾（-p，-t，-k），發音短促有力，適合表達哽咽、決絕等情緒。
當然觀眾們在驚訝還是粵語之餘，還是不乏從歌曲歌詞中得到感受。
那歌詞裡帶著的困惑、不解，甚至一絲小小的埋怨，是如此的真實，瞬間勾起了無數人年少時對父親沉默付出的不解。
“不說一句的愛有多好
只有一次記得實在接觸到
騎著單車的我倆
懷緊貼背的擁抱……”
當唱到“騎著單車的我倆，懷緊貼背的擁抱”時，鍾志傑的聲音微微發顫，彷彿在努力抓住那份遙遠卻珍貴的溫暖記憶。鏡頭掃過觀眾席，不少中年男性觀眾已經紅了眼眶，下意識地握緊了拳頭。那簡單的“單車”意象，那“懷緊貼背的擁抱”，瞬間喚醒了多少人塵封的記憶深處，那個坐在父親腳踏車後座，臉貼著父親寬厚卻汗溼的背脊的童年午後？
導播室內，總導演屏住了呼吸，死死盯著監視器上觀眾動容的反應。
歌曲進入副歌，鍾志傑的聲音陡然拔高，空靈的嗓音中注入了澎湃的情感洪流，帶著一種近乎孩子般的祈求和無助的依戀：
“難離難捨想抱緊些
茫茫人生好像荒野
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