“燦哥！快來看哎！你又成話題了。”
一大早，李燦剛走進工作室，便聽林鋒和韓佳音招呼起自己。
“嗯？我又咋啦？”
李燦湊過腦袋。
只見兩人正在【動聽夏國】論壇中刷帖子，便瞥了一眼。
這一瞥，便好懸沒繃住。
【李燦作品的走紅，是一場令人心碎的狂歡。】
“噗嗤，這是哪個文青寫的酸文？不是樂評人吧？我作品走紅，他心碎什麼。”
李燦笑出聲來。
“是王福生，之前你讓他開麥說話的那位。”
林鋒也跟著笑了。
“啊？那他是應該挺心碎的。”
李燦本沒打算繼續看，但卻聽林鋒笑道：“這次不太一樣，你自己看。”
“啊？”
李燦不明所以，便多看幾眼。
還真挺意外。
王福生居然沒有尬黑自己，反而誇了起來。
轉移了視角，尋找到了新的賽道。
經典的去反映大環境。
【作為國音才子的他，作品過硬，審美層次極高，甚至備受國際好評，但即使是這樣的人，在華語樂壇的市場上，依然要靠炒作博取關注，才敢以更加藝術的形式進行表達。】
【人們分不清什麼是好，那隻能告訴他們什麼是壞，似乎這才能讓“好”受到關注，畸形的市場，落後的審美，向市場妥協的音樂人，掀開了流量時代的醜陋。】
【《驚鴻一面》的製作思路完全反市場，不僅是和聲，就連音量的強弱，遠近，都做了精細化處理，所有人都驚歎其藝術性，但想做大師，先做小丑的音樂現狀，何嘗不更發人深思？】
【盛大的鬧劇裡，代表藝術與審美的太陽正在墜入深淵。】
“嘖，王福生還真是個人才，這麼偏僻的賽道都被他找到了。”
李燦點點頭。
有點意思。
典型的公知利用資訊差在這裡危言聳聽，瘋狂對映。
仔細看一看評論。
李燦更是失笑的搖頭。
【原本以為老王尬黑，現在一看，老王是真的願意拋去成見的看待問題。】
【誰不說呢，唉，悲哀。】
【真就是大師在流浪，小丑在殿堂。】
【可惜，這個市場就是劣幣驅逐良幣，想要發展，李燦的思路或許是對的？】
看到這些評論，林鋒甚至笑著問了起來。
“燦哥，那你說，你是流浪的大師，還是殿堂的小丑？”
“我是流浪的小丑。”
李燦搖搖頭，滿臉“自愧不如”的表情。
“他才是殿堂的大師。”
點贊量確實說明認同者很多。
甚至有很多延伸思維。
但.“視角太短淺了，普通人也就算了，如果連業內人士看不清，那隻能說學藝不精。”
“《驚鴻一面》可完全不是反市場的，只是與常規思路不同，實則非常市場，這王福生眼光狹隘，被所謂審美和藝術給束縛住了。”
聽聞李燦此言，林鋒點點頭，也同樣跟著笑出聲。
身為音樂才子的林鋒，自然明白李燦的意思。
或許華語樂壇裡，和聲的運用似乎沒那麼重要，但那只是因為東方審美更注重旋律而已。
但這樣的趨勢下，和聲這個賽道是不是就缺乏更多的作品？以和聲為主，讓人耳目一新，容易被記住，這又何嘗不是一種市場手段呢？
至於什麼藝術不藝術的，更沒什麼可悲哀的。
音樂不只是藝術，可以有深度，但也完全可以是單純的娛樂。
喜劇片再深刻，不搞笑也是白扯。
有時候單純為了好笑，沒什麼深刻內容，但只要不是惡俗，沒什麼可以被抨擊的。
“就他啊，懂個錘子音樂。”
李燦不屑的撇了撇嘴。
“追求審美，藝術，我的建議是別搞流行歌曲，嚴肅音樂大舞臺等你來。”
“等不來的，別等了。”
聽李燦這麼說，林鋒更樂了。
“又當又立的後果就是當不了，也立不了。”
總有人喜歡在娛樂音樂裡找藝術，在藝術音樂裡找娛樂。