《北川文庫》線上版演繹的一場好戲很快就在日本文學市場連番上演了。
1999年3月10日，《北川文庫》線上網頁版如期上線，在文學界、出版界無數業內人士的質疑聲中，一共見刊的十五篇輕小說俱斬獲了不菲的銷量資料。
接下來的五天時間裡，聞訊趕來的讀者們不減反增，網站的註冊會員數量越來越多，付費比率也是居高不下，又狠狠打了反對派們的臉。
與此同時，發現輕小說行業確實有利可圖，且對大部分底層創作者和相關從業者是利好後，許多沒法在“四大天王”連載小說或是參與插畫製作的底層小說家和插畫師也紛紛轉而投靠《北川文庫》。
原本輕小說市場的體量就那麼大，即便《電擊文庫》它們一而再地證明了這個題材的商業性，傳統出版界的業內人士們依舊不為所動，就是因為他們不認為這一點點的流量能給行業帶來什麼巨大變動——
當初炒得甚囂塵上的推理文學要不是出了個東野圭吾，他們也不會重視起來。
而且就算有東野圭吾又如何？
現在連東野圭吾本人都在往純文學和傳統出版界靠攏，也不打算長期在推理文學的舒適區裡待著。
這些都左證了這群人的判斷。
然而他們沒預料到的是，《北川文庫》借用網際網路這一載體，非常巧妙地解決了實體書容量有限，確實沒法顧及到所有底層從業者這一根本問題。
那位東大的經濟金融部教授已經說得非常明白了。
《北川文庫》對市場造成的最大沖擊不是它一反常態的盈利了，或者讓業內意識到輕小說也不是毫無可塑性。
它做出的最大變革是進行了銷售模式的轉變，繼而打破了實體書市場的侷限性！這群良莠不齊的輕小說家和插畫師蜂擁至《北川文庫》，要是換一個出版社，恐怕當即就會發表宣告，提高進入門檻，將一堆混子給篩選出去。
然而《北川文庫》早就接到過來自北川老師的一級命令，在事情發展前，北川老師便設想到了這種情形，並有一套非常完善的應對制度。
3月15日。
隨著《北川》一起發售的還有《北川文庫》的實體雜誌版。
不過因為網上連載不用在意小說長度，而線下實體書因容量問題必須有所刪減，所以《北川文庫（實體版）》只收入了線上排名前五的小說，且它發行的也是口袋本，一本僅售價249円，以目前日本國民眾的收入和消費情況看，是妥妥的白菜價。
249円，比線上會員看完《環界1：鈴》所需的錢還少了1円。
起初，其他出版社還覺得《北川文庫》這樣明著收割讀者的智商稅，是傲慢到沒邊的愚蠢行徑。
但當他們買了一本口袋本《北川文庫》後，立即發現不是那麼回事。
第一，實體書只有排行前五的小說，且容量較小，還是裝訂比較潦草的口袋本。
第二，即便是這五本小說，連載進度也比線上慢了不少。綜合計算了一下價格後，發現並沒有比線上讀者優惠太多。
也就是說，《北川文庫》給了廣大讀者們兩個選擇。
要麼線上上花錢實時追更，雖然沒法擁有實體書，但進度是最快的，單價也低，自主選擇權也大；要麼線上下花錢買雜誌看，雖然更實惠便宜，但沒法看火書之外的其他書，同時也沒的選擇，但勝在穩定和便宜。
兩套邏輯對應兩類讀者，完美解決了許多出版界業內人士的疑惑和難點。
另外，《北川文庫（實體版）》也不像其他文學雜誌那樣，每個月出一期，它會每五天出一期，一個月能出六本，讀者完全不用擔心不夠看！
實體版和線上版的不同策略也與北川秀制定的作者待遇相呼應。
那些蜂擁而來的新作家和插畫師只要能透過人事部與稽核部的考核，成功簽約後，便能直接線上上版發表簽約作品，自主上架付費，產生利益後與《北川文庫》平分即可。
而那些從中孵化出來的優秀創作者則可以進一步在《北川文庫》的實體書上二次連載，得到更多的收益和分紅。
這相當於《北川文庫》提供給了他們一個展示自己的平臺，是好是壞全看他們自己的作品如何。
這一變革對輕小說界的其他雜誌產生的衝擊是毀滅性的。
和傳統文學雜誌一樣，包括“四大天王”在內的所有輕小說雜誌，他們靠的是挖人和徵文來給自己輸送源源不斷的新鮮血液，以保持自家雜誌在業內的強競爭力。
昔日的五大文學雜誌設立新人賞以及後續的獎項，也是為了以此來吸引更多投稿人的注意。
只要數量上去了，質量肯定會跟著上去。
只不過搶人這事，隨著日本文學界、出版界的各大勢力愈發階級固化，大家對此都是心照不宣，穩住自己一畝三分地的同時，儘量在不影響各自關係的前提下小偷小摸一番即可。
這也是當初出版界永遠是五大文學雜誌獨佔鰲頭，其中新潮社、文藝春秋穩據一二位的原因。
當年，北川秀的出現帶著講談社擠進了前三，之後跳槽了又帶著吊車尾河出書房直接碾過了其他四家，一躍成為行業龍頭。
現在，又是北川秀創立的《北川文庫》掀起了這陣變革，讓許多處於觀望或者沒法在大部分輕小說雜誌上連載的作家看到了希望。
如此龐大的新作家數量，瞬間讓才上線不久的《北川文庫》“人滿為患”。
業內對此褒貶不一，雖說心裡不認同北川秀和《北川文庫》的這一行為，但畢竟是真的消化了一波分底層創作者，也給國家經濟和就業問題帶來了一定的正面影響，總不好跳出來硬說它不好。
那些以強硬姿態非要說《北川文庫》不好的，基本全是出版界同行，以及身為文學家、小說家這一群體，有著莫名其妙高高在上優越感的傢伙們。
他們斥責北川秀徹底打破了“文學邊界線”，讓什麼牛鬼蛇神都能湊上來寫一寫小說，這就是對文學的極致侮辱！以前一個人想成為職業小說家，必須經歷各大出版社的重重考核，再優秀的白紙作家，只要拿不到有含金量的新人賞，日後就算出頭了，職業生涯履歷也會因為這一點而不完善。
業內的其他獎項更是能讓他們奠定業內地位和身份的唯一金標準。
這也是原歷史中，即便寫出了《人間失格》這樣的神作，因為屢次沒能拿到芥川獎，連太宰治這種頂級文學家都不得不向評委會低頭的原因。
太宰治給芥川獎的評委川端康成不停寫信自薦，甚至跑去給人家磕頭的事，是原歷史日本文壇最令人啼笑皆非和細思極恐的軼事。
前幾年，北川秀用《半澤直樹》、《白色巨塔》、《惡女》等書模糊了純文學和大眾文學的界限，讓一大批沒法在純文學領域吃上飯的作者在大眾文學上吃到了飯。
因這事，他就曾多次受到日本文學學會和文壇各個勢力的攻訐。