一個月後就差不多可以下架了，只有較為偏遠的地方還有市場。
這不是林子軒能夠預料的，他從唱片中抽取提成的做法恐怕行不通了，除非唱片的銷量能夠逆天。
隨著明月歌舞團的火爆，各地的劇團也開始競相模仿起來，搶佔本地的市場。
不過因為他們沒有孟曉冬坐鎮，沒有炫麗的舞臺設計，沒有精心排練的舞蹈，所以在名氣上無法和明月歌舞團相比。
然而，明月歌舞團不能只有一個孟曉冬，還需要有其他的歌唱明星。
此時的孟曉冬早已沒有了生活的壓力，隨著名氣的增加，變得更為霸氣起來，要求也更加多了，林子軒覺得當初給她的抽成太高了。
這個小姑娘別看只有十五歲，可久在戲班生活，心性成熟，知道如何給自己爭取更好的利益，心思很重。
在林子軒面前，她還是很聽話，但在歌舞團裡，就是大姐大一樣的人物。
這在戲班裡很常見，那些名角們都有特殊的待遇，地位分明，就算是戲班班主，對名角們也是頗為恭敬。
在梨園行，這就是規矩。
孟曉冬把這個規矩帶到了歌舞團裡來，此時的歌舞團早已不是當初的八個人了，而是有幾十號人。
人越多，矛盾就越突出。
黎錦揮作為歌舞團的負責人，提議要培養更多的歌星，讓她們良性競爭，避免一家獨大。
他本身就是作曲家，這些日子也寫了不少曲風輕快的歌曲，適合少女們演唱。
第一個推出來的是黎錦揮的女兒，黎銘暉。
這個小姑娘有一張娃娃臉，長的天真爛漫，很適合唱一些歡快的歌曲。
林子軒為她寫了《童年》和《世上只有媽媽好》。
《童年》是後世耳熟能詳的歌曲，曲調輕鬆明快，只是要把其中的歌詞稍微改動一點。
《世上只有媽媽好》則是一顆催淚彈，曲調簡單，歌詞易懂，唱出了對母親的深情厚愛，無限依戀。
這是林子軒在做實驗，如果這首歌受到了歡迎，那他就會把《媽媽再愛我一次》這部電影在民國時代翻拍出來，而且故事情節和這個時代並不違和。
可以想見，到時候影院內會是一片哭泣之聲。
黎錦揮對《世上只有媽媽好》大加讚賞，認為這首歌比那些靡靡之音更有教育意義。
和鄭證秋一樣，他們這一代人之所以搞音樂和話劇，都有一種使命感，認為可以教化民眾，救國救民。
看起來很理想主義，但他們內心裡真是這麼想的，而不是嘴上說說而已。
林子軒其實是準備打造不同型別的歌星，有專門唱抒情情歌的，有唱民族類的，有唱歡快舞曲的，這樣才能百花齊放，良性競爭。
至於合作物件，還是上海百代唱片公司。
不過他已經打算成立自己的唱片公司了，等到永珍書局在全國各地開啟發行渠道，就在上海建造唱片製造廠。
總之，還是那句話，林子軒需要大筆的資金。