江臨甩甩頭：“呸呸呸，封建迷信！”
一個多小時後，終於輪到工作人員喊出：“99號考生請準備。”
江臨起身，來到候場區。
工作人員是個學長，他還同情拍了拍江臨的肩膀。
“哥們，你這數字真是不錯。”
江臨翻了個白眼，拍了【鋼琴演奏能力+80】、【鋼琴演奏+60】和【音樂素養+70】的屬性。
讓他覺得自己現在強得可怕。
在上一位考生出來後，他整理了下領帶。
挺著胸脯走進考場。
他本以為，評委老師會像考生一樣，西裝革履，氣質不俗。
可映入眼簾的，大多數穿著格格毛衣，露出發亮的地中海。
不知道的，還以為來到程式設計師的面試現場。
也就是女老師還注意著自己的形象。
畫了淡妝。
江臨禮貌彎身鞠躬。
“各位評委老師好，我是99號考生，我的第一首練習曲是肖邦的作品66號《幻想即興曲》。”
這首曲子其實是一首極其討巧的曲目，是林教授精心為他挑選的。
從譜面上看，這首曲子有大量快速的音階、琶音以及複雜的雙手交叉等演奏技巧。
在樂曲的開頭和許多段落中，右手需要在高音區快速地演奏一連串的十六分音符。
對指法的熟練程度和手指的靈活性要求極高，這也使得這首曲子的演奏極具觀賞性。
但實際上，曲子的節奏型存在一定的規律和模式，林教授用了個竅門，讓江臨驚為天人。
他對這首曲子的掌握，日益加深。
江臨甚至想過，自己不靠屬性加成，彈奏這首曲子都沒問題。
在評委老師的示意下，江臨坐在鋼琴前，雙手輕輕落在琴鍵上。
前奏響起，快速的音符從他指尖流淌而出，每個音卻都清晰有力。
遇到雙手交叉的高難度段落時，他動作流暢，沒有絲毫慌亂，準確地完成了每個音符的銜接。
進入中段，曲調轉為舒緩，他調整了觸鍵的力度，讓旋律變得柔和婉轉。
隨著情感的遞進，強弱變化處理得恰到好處，將曲子中蘊含的情感細膩地展現出來。
到了尾聲，音樂節奏再次加快，他穩定住節奏，保持著高水準的發揮，直至最後一個音符結束。
一曲終了，沒出現一處錯誤。
也讓評委老師們，頻頻點頭。
主考官摘下眼鏡，輕輕敲擊評分表，讚賞道：
“99號，你的基本功確實很紮實，左手低音和右手旋律的配合乾淨利落，問一下，鋼琴學了幾年？”
江臨心裡泛起了嘀咕，他總不能說自己用了三個多月吧。
這也沒人信啊。
於是，他試探說道：“差不多....三年多？”
主考官面色不愉，心裡覺得這孩子有點不太誠實，為了博取考官的好印象而撒謊。
三年裡，能彈下來這首曲子，不少優秀的鋼琴演奏者是沒問題的。
但要是彈到這個地步，他是萬萬不信的。
他又翻了翻面前的資料，問道：“你認為這首曲子裡，哪些元素體現了這種文化根源？”
江臨沉思片刻，迅速組織語言：“肖邦在創作時深受波蘭民間音樂影響，在曲子的節奏型上和波蘭民間舞曲中的切分節奏有相似之處。